带着美好与快乐的心情，广州设计周如约而至，过去几天，我们在HBI创意展馆所见所闻所感，见证着品牌对设计的共鸣与热爱。HBI展位以“流动·连接FLOW‘N’CONNECT”为主题，这是一个由材料与情感的融合打造成的“流动型空间”，通过岩板与灯光之间的互动，在空间里完成与自己的一次对话。

展馆由HBI设计院院长朱柏仰老师主笔设计，为了深入探寻究竟材料对于设计有什么样的价值？设计创新对于品牌有什么样的重要性？网易家居对朱柏仰老师进行了采访。

网易家居：请您介绍一下“流动·连接”这个展，您认为这个展的优势在哪里？

朱柏仰：展是要有一个概念的，HBI创意展馆要传达的是HBI品牌的理念。策展灵感来源于2011年扎哈·哈迪德建筑师与意大利的高端陶瓷品牌Lea Ceramiche合作，在米兰大学的广场做了一个表现建筑与装饰的展览，同时Lea Ceramiche是HBI长期合作的一个品牌，于是我们以这个展位致敬这位伟大的建筑师，用同样的材料与灵感将HBI品牌的内核展现出来。

这个展的优势在于流动与连接的概念，流动与扎哈原本的设计理念相辅相成，她所有的设计都呈现出流动性这个特征，在建筑与景观之间，建筑与都市以及建筑与人之间的一种流动关系。在我看来，连接是一种体验，不管是扎哈的建筑，还是我们现在的HBI创意展馆，要重点呈现的就是参与者的体验感。

网易家居：“流动·连接”展创新演绎了扎哈的作品，您认为创新对于一个品牌有着怎样的影响？

朱柏仰：品牌一定要创新，创新是为了给使用者提供一种更高境界的体验，他能感受到新知识的传达。对于品牌来说需要不断的提升自我，创新就是提升自我的关键。就像设计，设计本身就是迈向创新，对于HBI来说，创新就是迈向进一步的发展。

网易家居：这次展位的设计是涵盖了岩板跟设计艺术的结合，岩板呈现出了一种流动的形态，让我们看到了材料的多样性。您认为材料可以为设计艺术领域提供什么样的价值？

朱柏仰：对于材料，我用四个字来诠释它，就是“材料美学”。材料不只是材料本身，不只是做设计时的一个装饰，我们应该超越这些。材料美学是一门学科，需要让设计师们去认识材料、使用材料、组织材料，在空间里实现对材料的创新应用，营造令人感动的氛围。

网易家居：此次对于HBI创意展馆的设计中，您有什么样的感受呢？

朱柏仰：作为广州设计周的参展品牌，我认为展馆的设计需要传达品牌的核心概念，讲述品牌故事，传递品牌理念。作为一个瓷砖平台，HBI不仅仅是在经营陶瓷材料，更多的是基于品牌理念，将设计与材料创新应用，打造成一个令人感受到故事、情绪的空间场所。

网易家居：作为HBI设计院的院长，请谈一谈如何与HBI结缘，HBI设计院又是怎样的一个机构？

朱柏仰：我们的结缘起源于品牌创始的时候彼此理念相通，我们有共同的理念，作为认识很久的伙伴，共同遇到了这样一个成长的机会，于是我们开始合作。HBI设计院代表着HBI品牌的理念——健康、无边界与创新。

网易家居：您对“流动连接”这个展有什么样的期待，并且对接下来HBI设计院有什么样的规划？

朱柏仰：我把期待留给所有来体验的观众。HBI设计院的初衷是想要传达品牌对于创新的勇气跟理念，我们努力的想要展现不同视野的设计，呈现不同视野的材料与空间，希望品牌在迈向未来的路途之中更有活力，更有热情。

网易家居：您对材料艺术与人文之间的关系有什么样的倡导？

朱柏仰：材料、艺术与人文是一体的，不能分开谈，建筑、设计、艺术、文学音乐永远是相通的。我本身是个设计从业者，作为设计师而言，艺术永远是设计最大的养分。

本文来源：网易家居